艺术的作文

　　在现实生活或工作学习中，大家或多或少都会接触过作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。你所见过的作文是什么样的呢？下面是小编为大家收集的艺术的作文9篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

艺术的作文 篇1

　　如果食物满足的是肉体，那么我的灵魂将由色彩斑斓的画笔充盈。

　　------题记

　　这是一段奇妙而曲折的故事，这个故事开始于14年前一个静谧的夏夜：随着一声响亮的哭声，一个新的生命又来到了这个世上。上帝创造了无数的人类，但他并不喜欢千篇一律，于是说：“每个人都是不平凡的。”所以生活在这个世界上的每个人都是不一样的。这个刚来到世界上的幼小个体，亦不简单。

　　半年后的一天，孩子的母亲正在床边记着什么，不安分的孩子发到母亲身边，用稚嫩的小手抓起笔，在墙上涂了起来，过了一阵子，母亲发现孩子涂了一个人，酷似自己。于是，从那天起，孩子就和画笔结下了不解之缘。

　　日子一天天过去了，孩子也一天天长大，在他出生的第六年，上学的时候到了，此时的孩子已经长大了不少，只是还那么可爱，但常被父母提及的并非他那可爱的长相，而是一副早已超越同龄人的画功，他笔下的画已经和实物达到了极高的相似度，但似乎还差点什么？为此，他到一个老先生家学画，一学，就是六年。六年来，孩子的个子不断长高，画技也日益提升，但就在小学毕业的那年，他的心彻底碎了。

　　那天，他父母对他做了一项重大决定：不再学画。原因也只有一个：他的学习成绩优异，父母希望他把更多的时间用在学习上。但又有谁能理解一个内向的小男孩失去至身羁绊的痛苦呢？他离开了那间熟悉的画室，再也没回去过。

　　升入初中后一年，男孩儿因一场病来北京治疗，出院后，在北京住了下来。休养的时间是无聊的，在一天天的空虚无度中，他看到了那支亲切的画笔，又想起了那个分隔已久的老朋友。于是，他又开始作画，每天宅在家里的阳台上，忘我地画着，没有老师的指导，他就自己修改，虽然这是一个艰难的提升过程，但他依然陶醉在那片七彩的阳光下，画着、画着。天气好时，他也会下楼，但干的事情只有一件，就是作画，仿佛他灵魂中唯一有的.只是那支画笔。

　　一年后，他又上学了，但他的心情又复杂起来，不是担心上课听不懂，而是害怕像上次那样被课本横刀夺爱，但幸运的是，悲剧没有再次发生。

　　故事发生到现在，也必将延续到之后的未来，故事中的小男孩，正是我。上帝创造了每个不平凡的人，我亦会用那支七彩的画笔为世界添彩。只要相信自己，每个人都不平凡。

　　如果食物满足的是肉体的需求，那么我的灵魂将由天边的彩虹作出绚烂的篇章。

艺术的作文 篇2

　　艺术的海洋中浪花翻涌，我采撷一朵最深情的，那便是法国画家莫奈。他的光与影，让我久久流连徘徊。

　　最开始知道这位画家，源于他画的干草垛。

　　莫奈的笔下，极少用黑色描绘阴影。他就像一位色彩的魔术师。他的画布上各种各样的颜色，每一种色彩都恰到好处，多一分则浓，少一分则淡。倘若我们能留意生活中身边物品的颜色变化，我们就会发它们并非只有一种颜色。光影流转，时间流逝，日月更替，即使是司空见惯的风景，也会产生各种色彩，自身的固有色只是我们心中的颜色，但是物体和景色对外展现出来的是更丰富的色彩。

　　而捕捉这种色彩变化的正是莫奈。是他将阳光下的干草垛描绘成耀眼闪烁如金子的温暖亮黄色，日落时分夕阳映照下的干草垛融入了低饱和度的的红色与紫色。在没有明确轮廓线的画作当中，在那些色块层层叠叠交织的光影之中，我感受到了颜色的温度和情感，原来画作也有喜怒哀乐。

　　后来逐渐知道，莫奈是印象派风格的倡导者、领导者和坚定不移的倡导者。在绘画作品中，莫奈不断探究，最终形成了对同一主题进行一系列重复观察分析作画的方法，展现不同光线下的光与影。这些系列作品经常以作品组的形式展出，例如，他的《干草垛》和《鲁昂大教堂》。莫奈创作的睡莲，既是他久负盛名的作品，也是后人一系列绘画的灵感来源。

　　莫奈年仅15岁时就已经崭露头角，作为艺术家的'“出道”，他开始出售自己的作品，在早期画作当中，他的素描十分精确，技术精湛。他的姑妈玛丽·珍妮·莱卡德是个业余画家，也许在她的建议下，克劳德去当地一位画家那里学习绘画。但他的画家生涯直到有了尤涅·鲍丁的朋友才开始，他把这个有点傲慢的学生介绍给了当时不常见的露天绘画。这段经历为莫奈指明了方向，在日后60多年的时间里，他专注于“现象”，并且开拓创新，将对事物的感知转化为画纸上的颜料，用色调和笔触来描绘光与影的印象，这也就是我们今天所知道的印象派。

　　20世纪后半叶，莫奈的作品在世界各地的博物馆展览中走遍世界，吸引的观众数量可谓空前绝后，并且推销了以他的艺术形象为特色的受欢迎的商业物品。

　　至今我们仍能在许许多多地方看到这位画家的作品，即使作为人的存在已经消失了，他的作品却是不朽的。

艺术的作文 篇3

　　我是一个热爱画画的人，现要我想起刚学画画的时候都会情不自禁地笑起来。

　　记得那年，我还是三年级的一天下午，我在文化馆对面玩了一会儿，妈妈便来接我回家了，正当我们要走的时候，妈妈看见了一个带眼睛的`小孩背着一个引人注目的画夹，走向文化馆，妈妈便牵着我的手走去，跟着那个带眼睛的小孩，当我们上了楼梯，走进一扇门的时候才发现我们到了一个教室，里面座满了人，他们都手拿画夹，认真地画着，前面有个男的，在黑板上画画，大概他就是老师吧，我找了一个位置坐好，妈妈便拿了一本本子给我，我便也跟着老师画起来，然后给老师看，虽然画得不怎样好，但老师却说：画得不错！老师问我妈妈：说我有没有学过画画没有妈妈说。之后，我和妈妈认识到了这位老师，他叫陈公权，陈老师让我在小班画了几天，然后让我到中班学，我就一向在中班，一向不停地发奋着

　　我十分热爱画画，正像爱因斯坦说的：热爱是最好的老师，它远远超过职责感！

艺术的作文 篇4

　　我总觉得艺术离我们很远，似乎遥不可及，只有贝多芬的《月光曲》、施特劳斯的《皇帝圆舞曲》、肖邦的《玛祖卡》、达芬奇的《蒙娜丽莎》、毕加索的'《斗牛士》等一些大师级的名作尚能成为艺术，而美术课上的作品根本没有用心画，那些涂鸦之作岂能称为艺术?然后一次展览却改变了我的看法。

　　因为松山区各校领导要来到我校学习综合实践课，同学们的一些剪纸、布艺、粘贴画便拿出来展示，我与同学们参观时，为那些作品的美丽而惊叹。一幅潺潺流水让人身临其境，还略带几分诗意，一张自然之美让人仿佛置身于大自然，绿色盈满了眼眶。

　　此时，一张贴满剪纸的展板令我眼前一亮，身体像雕塑一样一动不动屹立于原地——我已完全陶醉其中了：一幅《虎跃龙腾》气势磅礴;一张《红蝴蝶》巧夺天工，活灵活现;一条《金鲤鱼》淘气可爱，却又大有跃龙门之势;一个《中国结》满带吉祥之意;一个《红福字》精美绝伦，那楷体福字是我们平日里写都写不好的，这里的“福”字不仅带有停笔、顿笔，连笔锋、笔韵都剪出来了，同学们不禁拍手称好。我素不知道红纸竟能剪出如此多的样式，让人大饱眼福，更让我明白了，艺术其实就在我们身边。

　　是啊!罗丹说过：世界上并不缺少美，而缺少发现美的眼睛。让我们拿起自己的画笔与剪刀创作属于自己的艺术去吧。

艺术的作文 篇5

　　在你们眼前这一幅优美的画卷就是邹少源所画的《雪狼》，这幅画的背景十分优美，刻画得无比细腻：在一片白茫茫的雪地上，几棵稀疏的野草挺劲有力，似乎在与寒冷抗争；一棵参天大树枝丫光秃，显得更加寂寥！在这一片荒野之中，一匹雪狼犬屹立着，在白雪的映衬下，显得更加纯洁，显得更加矫健！

　　这一幅优美的写生画也是来之不易！那一天，在吃完饭以后，我和父母去万达溜达。幸运的是我们正好赶上了那个佳画拍卖会。我闲来无聊，便坐了下来。不看还不知道，一看便吓了一跳……

　　到了压轴的大戏——《雪狼》登场，我一下子被它吸引住了，便再也坐不住了，心底产生了无法控制的冲动。主持人让我的冲动变成了现实！一开始报价我就把价钱直接抬上了￥500的高位。令我出乎意料的是，全场的观众都对这幅画十分看好：“800元一次，哦！又有位先生叫了￥1000……”这过程甚是艰难！最终，我以￥2300的价格买断。那时，我开心到了极点。

　　回到家中，我开始细致地品画：细看这幅画，你有可能会怀疑这是一只真实的.有血有肉的动物！光线照在皮毛之上的光亮刻画得栩栩如生。那一丝一丝肌肉的线条让这只雪狼显得更加矫健！看哪，参天的大树落完了叶子，野草们也纷纷枯萎，可是这匹雪狼却活了下来，它的生命力是多么顽强啊！伫立画前，你会觉得它好像正在威严地望着你，向你展示着它那勃勃的生机。这就是雪狼，有着如此旺盛的生命；这就是雪狼，就算是在绝境中挣扎也要活下去。

　　此刻我发觉，艺术的力量不只在于让我如此心心念念地买下这幅画，更在于这画上的它！

艺术的作文 篇6

　　有一位女孩，她坚持不懈，她是一名品学兼优，对自己严格要求的女孩，遇到困难，绝不放弃，绝不气馁！一朵生命力旺盛的花朵在此时此刻傲然地绽放！

　　今天是一个令人兴奋的日子，因为我们班今天有两节有趣的美术课！我的目光聚集在一位小女孩的身上，女孩小心翼翼地将彩铅，纸等美术工具拿上。女孩全神贯注地盯着大屏幕，观察着人物的神态，五官，动作，之后便专心致志地将人物完美地画在白纸上。我慢慢地靠近了女孩，生怕惊动了她。我脚步轻轻，渐渐地靠近了女孩的身旁，令人震惊的是，女孩竟没有发觉，依然目不转睛地盯着大屏幕。我看看女孩的画，再看看大屏幕上的画。哇噻，女孩居然画的这么棒，栩栩如生，活灵活现，惟妙惟肖。我用羡慕的语气对女孩说；“女孩，你瞧，你画的画是多么秀气，多么美丽，多么动人，简直就是天衣无缝，你为什么还紧皱眉头，一直在图画上又擦又画的？”女孩用铿锵有力的声音回答我说“不！这一点都完美，这个人物的五官、神态、动作，我还没有修改完成，这根本就不是我想要达到的效果！一幅无人修改的图画拿出来展示，那根本不是杰作，而是滥竽充数！”我听了，觉得很有道理，我悄无声息低拿出一个板凳坐在女孩身旁，看着她绘画。女孩紧锁着眉头，又擦又画，又看看大屏幕，又看看自己的图画，时不时抓耳挠腮！半小时过去了，45分钟过去了，1小时过去了，一个半小时过去了只听女孩兴高采烈地说:大功告成，这才是真正的杰作。那么长时间过去了，终于看见女孩的'小脸蛋上露出了灿烂的笑容！

　　拥有艺术的女孩——拥有画画艺术的宋子钰，她是我的好朋友，她一直都是这样！

艺术的作文 篇7

　　少时在姨母家，她住的小街上有一个字画铺，主人是个退休工人，性喜写画，兴起时常当街铺纸，一路写去，谁说好就拿了去，一文不要。于是当地许多平常人家都悬挂字画，普通之家也有了书香之气，真是文化蕴生文化，佳境衍生佳境啊。

　　收旧的吆喝，孩子游戏的歌谣，今日盛行的手机短信，都该算民间艺术。许多被正史遗漏的东西在民间流传下来，极大地丰富了我们的历史文化。

　　平常人少有机缘交识艺术大师，品尝到艺术的至高之境。好在民间艺术让人感觉艺术离凡人并不遥远，只要有双有心之眼就能够感受到它，感受到艺术的力与美，感受到自己活得不算个糟人。

　　我国民间有很多不朽的艺术，它们就像璀璨的星光，点亮我们心中的遐想，为我们带来视觉、听觉、感觉的享受，比如我们这一单元的剪纸、神话和安塞腰鼓。

　　这让我不禁想了很多，就说“熟能生巧”吧！姥姥就是因为熟能生巧，才让人物、动物、植物、器物，在手中一一呈现，无所不能，一张普通的纸在她的'手中转瞬间就变成了一件艺术品，这需要心灵手巧、长期的观察和历练。经她的手带来的神奇，不但她的小外孙忘不了，连我们也记忆深刻。

　　牛郎织女，是家喻户晓几经流传的美好神话故事，因为善良，因为爱，他们感动了一代又一代的人们，得到同情、赞许和好评。追求幸福自由的牛郎和织女虽然一年只能相见一次，但他们有那一群群喜鹊的相助，有我们真切的祝福，也是一种幸福哦！希望有一天，他们的精神能够感动上苍，长相厮守。

　　还有黄土高原的后生们，给我们展示了一场惊心动魄的安塞腰鼓。因为对腰鼓的热爱，因为对腰鼓的热情，使这些元气淋漓的后生不要命的捶起来，光和影的舞姿充满了力量，人与鼓的结合奇伟磅礴，为黄土高原上增添了几分绚丽的色彩，为激情的劳动人民增加了一些振奋的气魄。

　　我们中国民间艺术多姿多彩，大放异彩。记得去年回老家，正赶上老太爷（我爸爸的二爷）的七十大寿，形式隆重，很是热闹。其中有一项是唱大戏，搭了两座高高的戏台，围的人山人海，说是豫剧却揉合了地方的一些唱腔，衣着华丽，扮相新颖，剧情动人，通俗易懂，吸引了方圆几里的人来观看，一连演了好几天，还意犹未尽。这就是民间艺术，来源于生活，回放到生活，带着浓郁的地方特色，深受人们的喜爱。

艺术的作文 篇8

　　令人感到极度吃惊而又不得不刮目相看的是：那些赚了大钱成了大款的人们，大都不是满腹经纶才华横溢的知识分子，也不是那些忠于职守埋头苦干的兵工分子，而是那些书没读几年钱倒赚了不少的农民分子。这种既特别又特殊的“经济景观”，在珠江三角洲地区尤为明显，其他沿海地区也没少见。他们仗着国家制定的相关改革开放的优惠政策，纷纷洗脚上田，或大张旗鼓地开工厂，或声势浩大地办公司办企业，轰轰烈烈，热热闹闹，出人意料地在一夜之间成了腰缠万贯财大气粗的大款、老板。钻法律空子而大发横财、偏财、不义之财的，也大有人在。

　　由于他们是农民出身，满于现状不思进取急于求成和贪图享受，便成了某些知识低下的人们致命的劣根性。因为没有足够的知识和丰富的经验，而不懂得应该如何更好地将所赚到的钱财再投资再利用，不懂得怎样运用有效的方法和手段去管理企业和发展企业。即使懂得，也过分地急于求成。令人深感悲哀的是，他们只懂得花天酒地去吃喝玩乐，拈花惹草去寻花问柳，找二奶包情人养小蜜去宣泄他们那扭曲的情欲和变态的性欲。以为钱多了，这样花才够威风才显气派；以为有钱了，财大气粗地便是老子天下第一。

　　由于企业的.管理不当和经营不善，许多没有经验的工厂便纷纷亏本破产，最终导致债台高筑，身败名裂；由于自己的贪图享受，也使家庭烽烟四起，最后或家破人亡或妻离子散，更有甚者，铤而走险去做非法买卖，结果被扭进了班房吃上了“皇粮”。于是，许多被金钱诱惑和许多被金钱困惑着的人们，在遭遇不幸以后总会痛心疾首地诅咒金钱是魔鬼，谩骂金钱是“祸毙”，遣责金钱是罪恶。

　　有人说，赚钱是一种技巧，而花钱却是一门艺术。我很欣赏此话。那些痛心疾首痛斥怒斥金钱不是的人们，归根结底是他们还没有领悟和学会花钱的艺术罢了！也有人说：拥有的金钱越多，带来的危害越大。我想这句话是没有科学根据的。

　　其实，钱多也无妨嘛！只要自己学会花钱的艺术。譬如，你把钱花在慈善事业上，回报你的将是真心的夸奖和真诚的赞赏。那时候，你就会觉得金钱的可爱，而怨声载道悔恨交加的痛斥也难见其踪了！

艺术的作文 篇9

　　在我们家客厅里，摆放着一尊木雕，它产自有我国木雕之乡这一美称的浙江东阳，雕刻非常精美。

　　东阳的木雕是中华民族最优秀的民间工艺之一，被誉为“国之瑰宝”。我家的这尊木雕分为两部分，上面是一个园形木盘，圆盘中间是木雕，下面是个底座。它高约50厘米，底座长约45厘米，整座雕塑从远处看呈现出一种深黄色，给人一种古色古香的感觉。

　　从远处慢慢走近这尊木雕，上面雕刻的内容也一一清晰地呈现在我的眼前，木雕也仿佛有了生命。圆盘中间刻着一棵松树，松树上站立着两只可爱活泼的鹦鹉，它们叽叽喳喳地叫着，好像在唱歌，又时不时地用嘴梳理着自己在阳光照耀下显得格外美丽的羽毛。旁边的柏树枝上，几只小麻雀飞来又飞去，一边还在为两位鹦鹉歌唱家伴奏、唱和声，活灵活现，妙不可言。右边，一座美丽凉亭掩映在松柏之中，亭子下层是一大堆突兀的怪石，一条小河弯弯曲曲蜿蜒其间。两只仙鹤悠闲地在波光粼粼的水面上漫步，时而仰头甩水，时而把头插入水中。

　　这座巧夺天工的东阳木雕让我无比佩服能工巧匠们那高超的技艺，这些没有生命的.木头在他们手里被塑造成如此栩栩如生的形象，真叫人赞叹不已。

　　东阳木雕是我们民族的瑰宝，也是东方文明中一颗璀璨夺目的明珠。它蕴含着中国人民的智慧，融会了中华民族特有的气质和文化素养，我爱东阳木雕!